황기로 탄생 500주년 '매·학을 벗 삼아 펼친 붓나래'전 경북 구미성리학역사관이 서예가 고산(孤山) 황기로(1521~1575) 탄생 500주년 기념 특별기획전을 3일 개막했다. '醉墨甘觴(취묵감상) 매·학을 벗 삼아 펼친 붓 나래'를 주제로 오는 10월31일까지 계속된다. 고산은 구미 출신 서예가이자 초서의 대가로 ‘초성(草聖)’이라고 불렸다. 해동연묵회와 공동 개최하는 이번 전시회에는 고산의 작품 28점이 전시된다. 조선 서예사에서 자암(自庵) 김구, 봉래(蓬萊) 양사언과 함께 초서를 대표하는 서예가인 황기로의 삶과 초서를 조명하는 전국 최초의 전시라는 점에서 의미가 있다. 매화와 학을 벗하며 일생을 보낸 ‘매학정(梅鶴亭)’을 비롯해 그가 쓴 '귀래정(歸來亭)' 등 현판 글씨 등을 볼 수 있다. 2021/08/03

도예가 임선빈, 유럽 영 세라믹 비엔날레 '동상' 충남 천안의 상명대학교 세라믹디자인 졸업생 임선빈(02학번)이 유럽의 도예가들이 경쟁하는 '유럽 영 세라믹 비엔날레 2021'에서 3위에 해당하는 동상을 받았다. 유럽 영세라믹비엔날레는 프랑스 생 쿠앵탕 라 포레리 문화사무소가 2년마다 개최하며, 2004년을 시작으로 올해 9번째 비엔날레가 개최됐다. 공모전은 유럽 도예가 중 20명의 수상 후보자를 선정한 후 후보자의 작품을 3개씩 전시하고 금상, 은상, 동상 각 1명을 시상한다. 임선빈의 작품 '부패한 소파', '우체통', '불타버린 집'은 완벽하지 않은 것의 아름다움과 창조적인 혁신을 작가 만의 독특한 조형언어로 재해석한 점에서 좋은 평가를 받았다. 임선빈은 독일 비스바덴 국립직업교육학교 도자교육 총책임자로 활약하고 있으며 2019년 루마니아 클루지 국제 도자 비엔날레에서도 수상했다. 2021/08/03

두 팔 없어도 '행복한 화가'...석창우 "생의 찬미할수 있어 감사" '죽다 살아난 사람'은 달랐다. 그는 무서워하지 않았다. 무엇이든 하려했고, 결국 안되는 것은 없다는 것을, '하면 된다는 것'을 증명했다. 38년전 1984년 10월 29일, 2만2900V 전기에 감전됐다 깨어났다. 살아난 대가는 가혹했다. 두팔이 사라졌다. '양팔이 없는 사나이'로 불렸다. 아내의 남편이자 두 자식의 아버지였던 그는 좌절하지 않았다. 철 모르는 4살짜리 아들때문이었다. 그림책을 보며 그림을 그려달라는 아들은 빛이었다. 고리에 볼펜을 끼워 무턱대고 그리기 시작했다. 그렇게 10년, 20년 그리기 시작한 그림은 기운생동해졌다. 붓질의 자유로움은 그를 '수묵 크로키' 창시자로 우뚝 세웠다. "팔 없이 산 30년이, 그 전 30년 보다 더 행복하다"는 석창우 화백이다. 어깨죽지에 단 '로보트 팔'은 그야말로 천하무적이다. 플라스틱 팔에 단 갈고리에 끼운 붓은 화선지에서 춤판을 벌인다. 망설임도 없이 '일필휘지'로 그려나가는 붓질은 감탄의 연속이다. 살아있음의 환희, '생의 찬미'를 보여준다. 2010년부터 본격적인 전시와 수많은 퍼포먼스로 기적을 알렸다. 2014년 소치동계패럴림픽 폐회식에서 패럴림픽, 2018년 평창동계패럴림픽 폐회식에서 '수묵 크로키 퍼포먼스'로 전 세계인들의 이목을 집중시키며 유명세를 탔다. 그의 작품은 초등학교 학습만화, 중학교 교과서 6종, 고교 3종 등 11종의 교과서에 게재되고 영국 BBC 월드뉴스와 일본 NHK 뉴스, SBS 스타킹, KBS 아침마당, 강연 100도C, 열린음악회, MBC 성탄특선 다규 등 100회 이상 방송에도 출연했고 SK브로드밴드의 CF까지 출연했다. 그러던 그가 다시 도전한 건 성경 필사. 기운생동한 수묵 크로키와 달리, 촘촘히 찬찬히 작은 글씨로 써 내려가야하는 기행같은 도전이었다. 2015년 1월 30일 시작해 2017년 8월 20일까지 3년 6개월 만에 완필한데 이어 가톨릭 성경을 지난 7월 27일에 마무리했다. “제게 양팔이 있던 30년의 삶과 양팔이 없던 30년의 삶을 생각해 보니 양팔이 없이 살아왔던 삶이 훨씬 행복했던 거예요. 그래서 여호와께 감사했고 그 보답을 생각하다 성경 필사를 시작했지요." 의수에 의지해 붓글씨로 하루 4~6시간씩 써 내려간 기독교 성경과 가톨릭 성경 두 권을 6년 7개월만에 완필했다. 석 화백이 써 내려간 성경 필사는 길이 25m, 폭 46cm 두루마리 화선지 총 206개 분량으로 총 길이가 5128m에 이르며 필사에 사용된 붓만 17자루에 이른다. 그는 "양팔이 절단된 채 중증장애인으로 30년을 살았지만 나이 환갑이 되어서야 여호와(하나님, 하느님)의 섭리를 깨달았다”고 했다. 그가 필사를 완필하게 된 건 코로나19 탓도 있다. 수없이 이어지던 전시와 공연, 강연 등이 취소되면서 성경필사에 집중할수 있었던 것. 반면 이 덕분에 2018년 석창우 폰트체도 개발, 특허청에 디자인 등록도 했다. 성경 필사를 마친 석 화백은 팬데믹 시대, 희망을 전하고 싶은 마음이 다시 간절해졌다. "붓글씨로 성경 필사를 마친 두루마리 성경과 그리스도의 사랑을 담은 ‘코로나19와 십자가’란 주제로 전시를 하고 싶습니다. '살아있음의 감사함'을 널리 전하고 싶네요." 2021/08/03

[전시]금산갤러리 이은 '스펠바운드'...아트파크 김호석 '사유경련' '블루홀 그 끝에서 불현듯 나타나는 아름다운 섬광의 불꽃이다' 동양적인 기법으로 우주와 자연의 시간과 현상을 담아온 이은(51) 작가의 개인전이 오는 21일까지 서울 소공로 금산갤러리에서 열린다. 회화와 영상 및 퍼포먼스까지 약 25여점을 선보인다. 지난 3월 LG 시그니처 아트 갤러리에서 열린 온택트 전시 '별 많은 밤 지구를 건다' 전시에서 호평 받았던 작품도 다시 볼수 있다. 작가는 홍익대학교 회화과와 동대학원을 졸업하고 일본 동경예술대학교 대학원에서 벽화를 공부했다. 자연 재료인 석회와 모래로, 한지에 우주와 별, 달의 깊이를 풀어낸다.하늘과 바람과 별과 달이 어울려 하나의 세계를 구성하고 해체하는 과정을 통해 작가는 자신의 내면에서 벌어지는 감각과 의미, 감정과 정서, 사유와 직관의 모양과 변화를 세밀하게 관찰하고 기록한다. 작가에게 표현은 곧 기록이고 흔적이다. 이번 전시는 두개의 전시장에서 선보인다. 대형 회화 작품은 금산갤러리의 메인 전시장에서, 작가의 인터뷰 및 전시 외 다른 작업들도 소개하는 아뜰리에 전경은 금산 윈도우 갤러리에서 만나볼 수 있다. 전시장 곳곳에 설치된 QR 스캔하면 모바일로도 영상을 관람 할 수 있다. 이은 작가가 2015년부터 꾸준히 진행해온 아트 퍼포먼스는 오는 14일 오후 5시 전시장에서 열릴 예정이다. “정점인 눈을 지우고 비워서 오히려 뜻이 확장되었다." 동양화가 김호석의 '사유의 경련'전이 4일부터 28일까지 서울 삼청동 아트파크갤러리에서 열린다. '사유의 경련'은 눈을 그리지 않은 역사 인물화의 제목이다. '사유의 경련'은 500년 전의 한 선비가 투명한 알 안경을 쓴 작품이다. 인물의 정신과 생명력의 정수인 눈이 생략된 이 그림의 또 다른 별칭이 '눈부처'다. 눈부처는 다른 이의 눈에 비친 내 모습을 가리키는 말이다. 눈동자가 지워진 눈부처는 시대와 사회, 인물 뒤에 숨어 있는 의미에 대한 작가의 관심이자 난세에 반응하는 도발적 풍자다. 화가는 이 인물초상을 통해 나와 다른 새로운 대화와 수용을 권한다. 이 그림이 탄생되기 이전 천착한 대표인물화 5점은 별도 공간에서 전시한다. 28일까지. 2021/08/02

"130년 역사 청주 성안동우체국, 우정박물관으로 쓰자" 130년 역사의 청주 성안동우체국(옛 청주우체국)을 우정박물관으로 조성해야 한다는 의견이 나왔다. 2일 충북참여자치시민연대는 성명을 내 "충북 천안에 있는 현 우정박물관은 시 외곽에 있어 접근성이 좋지 않고 인지도도 떨어져 위치가 좋은 곳으로 옮길 필요가 있다"며 "현 성안동우체국이 자리한 청주 도심 성안길 일대는 국보41호 '용두사지철당간', 옛 청주목 관아 건물 '망선루' 등 다양한 문화재가 밀집한 오랜 역사문화장소로 우정박물관 위치로서 손색이 없다"고 강조했다. 그러면서 "청주시에서 추진중인 역사공원사업에 우정박물관 조성 사업 추가를 건의한다"며 "천안 우정공무원교육원 내 부설돼 있는 우정박물관을 청주로 이전하거나 별도의 체험형 박물관을 따로 만들면 될 것"이라고 제안했다. 청주우체국은 1898년 2월 충주우체사 청주지사로 처음 설치돼 1900년 7월 청주우체사로 승격했다. 1907년 1월 청주우편국으로 승격한 뒤 광복 후인 1948년 8월 비로소 청주우체국으로 개청했다. 청사는 일제강점기 한옥에서 양옥으로 바뀐 뒤 1973년 개축과 1993년 증축으로 현재 모습을 갖추게 됐다. 2016년 6월 청주시 율량동에 청사가 신축되면서 현재 이 건물은 성안동우체국(6급)으로 명맥을 유지하고 있다. 2021/08/02

"입장 간격 늘리고, 동시 입장 줄이고" 청주공예비엔날레 사전예약 조정 충북 청주공예비엔날레조직위원회는 코로나19 사회적 거리두기 격상 조치에 따라 2021 청주공예비엔날레 사전 예약의 세부 내용을 조정한다고 2일 밝혔다. 입장 간격을 1시간에서 1시간 30분으로 늘리고, 동시간대 동시 입장 관람객수는 700명에서 450명으로 줄인다. 사회적 거리두기 강화에 맞춰 밀접 접촉을 최대한 줄이기 위한 조치다. 사전 예약은 9월7일까지 티켓링크(www.ticketlink.co.kr)와 큐피커(www.qpicker.com)에서만 접수한다. 가격은 ▲성인 1만원(현장 판매 1만2000원) ▲청소년 6000원(현장 판매 8000원) ▲어린이 4000원(현장 판매 6000원)이다. 문화누리카드 소지자는 50% 할인된 가격에 현장에서 구매 가능하다. 행사 기간 현장 판매는 시간대별 사전 예약 잔여분에 대해서만 이뤄진다. '공생의 도구'를 주제로 한 2021 청주공예비엔날레는 9월8일부터 10월17일까지 40일간 문화제조창과 청주시 일원에서 열린다. 미국, 체코, 이스라엘 등 23개국 작가 99명이 '노동', '생명', '언어'를 테마로 한 작품을 선보인다. 2021/08/02

서소문성지 역사박물관, 정희우 '풍경이 된 기호'展 서울 서소문성지 역사박물관에서 정희우 작가의 개인전 '풍경이 된 기호'가 4일부터 27일까지 열린다. 이 전시는 박물관 개관 1주년 기념 중견작가 초대기획전의 여섯 번째 전시다. 중견작가 초대기획전은 역량 있는 중견작가들의 실험해 온 개성적 조형 언어와 미의식을 대중과 함께 공유하고 이를 통해 박물관이 지향하는 보편성과 다양성의 가치를 추구하고자 기획된 사업이다. 작가가 사용하는 주된 표현방식은 탁본이다. 사물 위에 한지를 덮어 물을 뿌리고, 밀착시켜 채묵 솜방망이로 두드려 문양을 떠내는 습탁 방식을 선호한다. 작가는 이를 통해 도시의 역사를 기억에서 소환하고 화폭에 그 시간을 박제화한다. 이번 초대 기획전에서는 수묵채색화도 선보인다. 서울역 근방의 모습을 거시적인 시선으로 포착해 미시적 기법으로 세밀히 그렸다. 작가가 한지에 부감 기법으로 펼쳐 놓은 서울의 풍경은 도시인들의 삶과 일상의 애환을 담은 한 편의 시처럼 다가온다. 원종현 관장은 "이번 전시가 코로나-19로 어려운 현재의 시간에서 과거의 우리들의 삶을 되돌아보는 소중한 시간이 되길 바란다"고 밝혔다. 2021/08/02

'독일 핫한 작가' 데이비드 레만 亞 첫 개인전..'에로틱한 프로파간다' "액션페인팅의 창시자 잭슨 폴록(1912~1956)에 비견될 자유분방함! 동전의 앞면 혹은 뒷면? 호 아니면 불호? Yes 혹은 No? 서로 다른 이면의 경계를 넘나든다."(독일 미술비평가 라우라 클림트) 독일을 대표하는 차세대 주목 작가 데이비드 레만(34)의 아시아 첫 개인전이 서울에서 열린다. 독일의 주요 미술관 기획전에 초대되어 강렬한 색감과 터치로 “동년배 작가들이 지켜야 할 기준을 세운 새로운 예술가”라는 평가를 받으며 세계 미술계에 눈도장을 찍고 있는 작가다. 2일 아시아 처음으로 개막한 서울 전시는 강남 청담동과 강북 삼청동 갤러리 3곳서 동시에 선보인다. 삼청동 초이앤라거갤러리(대표 최진희ㆍ최선희)와 청담동 호리아트스페이스(대표 김나리)에서 회화 작품 45여점과 드로잉 30여점 등 총 75점을 전시한다. 작품은 어떤 형식이나 틀에도 얽매이지 않는 자유로운 드로잉 기법이 특징이다. 초이앤라거 최선희 대표에 따르면 레만은 학창시절부터 회화와 드로잉을 넘나들며 천재적인 재능을 보인다는 평가를 받았다. 수많은 예술가상과 장학금을 독차지 할 정도로 두각을 나타냈다. 2016년 독일 브란덴부르크 연방주에서 수여하는 ‘젊은 예술가상 최우수상'을 수상하면서 주목됐다. 이후 2019년 독일의 주요 4개 도시에서 ‘독일 이머징 회화 작가 특별 순회전’의 53인 젊은 회화 작가로 뽑히면서 화제를 모았다. 이 순회전의 진행 방식이 까다로웠기 때문이다. 독일 미술계에서 가장 권위 있는 미술인 50인으로 구성된 심사위원들은 1차로 뽑힌 200명 작가의 작업실을 모든 심사위원들이 2년간 일일이 방문해 최종 53명 본선 초대작가를 선정한 것으로 알려졌다. “중학교 때 드레스덴의 미술관에서 접한 올드마스터 페인팅들에서 너무 큰 감명을 받았고, 이미 그때부터 화가가 되겠다고 마음을 먹었습니다.” 독일의 유명 미술비평가인 라우라 클림트는 레만의 작품에 대해 “단순한 희망을 불어넣기보다는 탈이데올로기적 미로 속으로 우리들을 밀어 넣는다"며 "레만의 작품은 기존의 틀을 넘어서는 과감한 조형적 실험정신을 근간으로 삼고 있다"고 전했다. 유쾌 발랄해보이지만 진지함이 내재되어 있는게 힘이다. 그의 작품은 천 년의 회화 역사를 관통하고 있다. 모리스 루이스(1912~1962, 미국 화가)가 했던 것 같은 얼룩 기법으로 시작하여 티치아노(1490~1576, 이탈리아 르네상스 화가)와 유사한 글레이징 (glazing) 기법을 수백 번 반복했다. 즉흥적으로 그린듯 자유분방해 보이는 그림은 젊은 컬렉터들을 사로잡고 있다. 전시때마다 품절 사태를 보이며 '데이비드 레만'의 이름을 구축하고 있다. 데이비드 레만의 아시아 첫 개인전을 성사시킨 초이앤라거갤러리의 최진희 대표는 “34세 나이의 데이비드 레만을 독일 회화계에서는 ‘젊음’과 ‘야생’이라는 단어로 함축하여 표현한다"며 "그의 회화는 정치적이고 사회비판적인 주제들을 풍자적으로 표현하며, 에로틱한 이미지를 적나라하고 도발적으로 캔버스에 토해내기도 한다”고 소개했다. 가로 5m가 넘는 대형 작품 'halbzeit time'이 그 예다. 왼편에 히틀러 모습을 한 극우파 인물이 탐욕스럽게 구운 소시지를 먹고 있다. 오른편에는 체게바라의 배지(badge)를 가슴에 단 페이크 혁명가의 모습, 귀족의 옷을 입고 나치의 손동작을 한 남성의 모습도 보인다. 여러 이념들이 끊임없이 이용되고 선동되는 현 정치의 모습을 강렬하게 풍자적으로 꼬집고 있다. 또 다른 대표작 'Casanova'는 이탈리아 영화계의 거장 페데리코 펠리니(Federico Fellini)의 영화 '카사노바'를 표현한 작품이다. 영화 속의 과장된 향락적인 장면과 의상, 색채, 광적인 향연, 육체의 쾌락, 하지만 그 이면에 흐르는 허무함이나 우울함 등의 어두운 분위기를 충동적이면서도 과감한 붓 터치로 잡아냈다. 데이비드 레만은 자신의 예술론에 대해 “예술가란 현재 일어나고 있는 정치적이고 사회적인 현상에 자신의 입장을 취하고 그에 대한 책임을 요구하는 역할을 수행해야 한다. 현재 유럽에서 일어나는 현상 중 특히 포퓰리즘(populism)이나 극우사상에 대항해야 한다”고 역설한다. 그렇다고 레만 작품의 주제가 사회정치적인 주제나 선정성에만 국한되는 것은 아니다. 특히 현재 일어나는 사건이나 현상을 과거 역사 및 고대 신화와 혼합하여 자극적이지만 유머러스하게, 또는 비판적인 시각을 담아 풍자적으로 다룬다. 그는 종종 문학, 영화, 음악 등 다른 예술 장르에서 받는 느낌이나 영감을 캔버스에 즉흥적으로 표현하기도 한다고 했다. "그의 그림은 회화와 회화의 역사 및 주제, 그리고 회화가 가지는 다양한 기술적 가능성에 대한 담론을 던져주고 있습니다.” 울리케 크레마이어 브란덴부르크 현대미술관 관장은 “데이비드 레만의 그림은 결코 단순한 그림이 아니다"며 추켜세웠다. 작품 전반의 첫인상은 다소 성(性)적인 메시지를 전면에 내세우는 ‘프로파간다(propaganda)’ 성향이 강해보이지만, 그 이면에는 남다른 정신적 깊이가 엿보인다. 평소 니체나 쇼펜하우어 등의 철학에 심취하여 그림을 그리고 있는데, 실제 그림 전공 이전에 2년 간 철학 수업에 전념하기도 했었다고 한다. 특히 캔버스에서 춤추듯 역동적이고 즉흥적인 붓질부터, 솜털의 섬세한 결로 빚은 듯 세심한 붓질이 공존하는 것은 매우 놀라운 점이다. 구아슈, 유화물감, 구리 산화제, 스프레이 페인트 등의 다양한 재료를 자신만의 독창적인 조율법으로 완성해가는 과정에서 회화 본연의 맛, 그러니까 '붓질의 맛'과 '물감의 맛'을 느끼게 한다. '이념 밖의 미로-Puzzling Astonishment’를 타이틀로 한 이번 전시는 최근 독일 현대회화의 전성기를 이끌어가는 트렌드와 독일 이머징 작가의 역량을 살펴볼수 있는 기회다. 전시는 9월18일까지. 데이비드 레만은 1987년 독일 구동독 소도시인 루카우(Luckau)에서 태어나 코트부스(Cottbus)에서 자랐다. 2009년부터 2014년까지 베를린 국립예술대학교 발레리 파브르(Valerie Favre) 교수에게 회화를 배웠다. 어린 시절부터 드로잉과 회화 전반에 천재적인 재능을 보였다. 2019년 독일의 본, 비스바덴, 함부르크, 켐니츠 4개 도시에서 진행된 ‘독일 이머징 회화 작가 대규모 순회전시’의 참여 작가로 초대되어 순회 그룹전을 거치면서 차세대 주요 회화작가로 독일 전역에서 러브콜을 받고 있다. 2020년 쾰른의 초이앤라거갤러리에서 개최된 구동독 출신 작가 3인전을 기점으로 독일의 비중 있는 미술애호가들과 컬렉터들에게도 주목을 받고 있다. 현재는 코트부스(Cottbus)에서 거주하며 전업 작가로 활동 중에 있다. 2021/08/02

강찬모, 히말라야 그림 21점…화면에서 칼바람 불어온다 한국화가 강찬모(72) 초대전이 해운대 영무파라드 호텔 '갤러리 더코르소 & 김냇과'에서 개막했다. '히말라야'와 관련된 작품 21점을 선보인다. 강찬모는 장지 위에 토분, 먹, 천연안료, 수간채색을 사용한다. 동양화의 전통적인 색료 채취방법이다. 히말라야 산맥을 여행하던 중 예술관이 바뀌었다. 히말라야에서 예술의 역할(의무)과 자신이 전하고자 하는 것을 고민하다가 히말라야의 산과 그 산으로 가는 길목의 설산에 주목하기에 이르렀다. 산들은 사실적인 묘법으로 구사되지만 동시에 비현실적인 공기 속으로 잠겨든다. 선명하게 나타나는 산의 주름살, 그 강인한 산의 주름은 화면 전체에 강한 바람을 일으키며 지나간다. 산의 배경이 된 하늘에는 수많은 별들이 온통 꽃밭을 이룬다. 황홀한 꽃밭에 나비와 벌이 모여들 듯 휘황한 색채의 점들과 예각의 별 형상들이 마치 나비와 벌이 날아오르듯 날갯짓을 한다. 8월31일까지 즐길 수 있다. 2021/08/02

'숨겨왔던 너의 기록을 보여줘' 익산시 민간기록물 공모 전북 익산시가 지역의 변화와 발전, 생활상이 담긴 기록을 발굴하고 보존하기 위해 민간기록물 수집 공모전을 개최한다. '숨겨왔던 너의 기록을 보여줘'를 슬로건으로 10월15일까지 '제1회 익산시 민간기록물 수집 공모전'을 한다. 지역 제한 없이 국민 누구나 참여 가능하며, 공모대상은 개인이나 단체가 소장 중인 익산의 역사, 문화, 마을, 풍속 등을 알 수 있는 기록물이다. 오래된 앨범, 먼지 쌓인 서재, 거미줄이 쳐진 창고 속에 남아 있는 지금이 아니면 사라질 기록을 찾는다. ▲농업일기·공립학교 졸업생명부·서당교재·고서적·일기·편지·수첩 등 문서류 ▲사진·앨범·테이프 등 시청각류 ▲각종 신분증·월급봉투·배지·상장 등 박물류 등이다. 익산시 홈페이지(www.iksan.go.kr)에서 내려받은 신청서를 작성해 e-메일(messe83@korea.kr)로 제출하거나 우편 또는 익산시 행정지원과로 기록물을 제출하면 된다. 시는 심사를 거쳐 수상작을 선정하고, 오는 11월 중 익산시 홈페이지를 통해 공개할 예정이다. 수상작에는 10만원부터 최고 100만원 상당의 상금을 지급한다. 수상작은 11월 중 전시할 예정이며, 문서고에 보존하고 추후 익산시 홍보·연구 자료 등으로 다양하게 활용된다. 시 관계자는 "개인의 기억과 삶 속에 숨겨져 있던 익산의 기록들이 발굴되어 모두의 역사문화유산으로 보존되는 계기가 될 것"이라며 "가치 있는 익산의 기록물이 많이 응모될 수 있도록 시민들의 참여와 관심을 당부한다"고 했다. 2021/08/02